Gata Flora # 11
Marta Minujín, nuestro personaje de tapa, me confesó durante la entrevista que su vida empezó a ser feliz cuando se convirtió “en pop”. Y, entre varias otras cuestiones igual de polémicas que reveló, ésta me quedó resonando. Incluso lo comenté a varias personas para saber cómo lo interpretaban, pero, entre risas, nadie le dio demasiada importancia. Ocurre que no todos tenemos la apertura mental de los artistas, ni el tiempo para analizar si somos locos o genios; o la sensibilidad para reaccionar ante los estímulos de nuestra época; ni siquiera, simplemente, de nuestra vida.
Animal de teatro / Acaba de estrenar dos obras basadas en textos de Henrik Ibsen; es el director de la exitosa Gorda en calle Corrientes; está al frente de varios proyectos teatrales independientes y permanentemente pueden verse piezas de su autoría en el under. Y sigue creando, como el hacedor compulsivo que describió Borges: ávido, curioso, casual, sin otra ley que la fruición.
Llena eres de gracia / Amante del agua, descubrió su vocación de actriz en los pasillos de un teatro frente al Río de la Plata. A los 19 años hizo su aparición triunfal, por pantalla grande, de la mano de Lucrecia Martel protagonizando La Niña Santa. Podría haber elegido la vorágine de la fama, sin embargo se obligó a sí misma a elegir cada uno de sus pasos con premeditada calma.
El hombre-cool, el artista-vanguardia, el trasgresor-indiscutido, personaje neoyorquino si los hay, murió hace más de 20 años. Sin embargo su espíritu voyeurista sigue entre nosotros, observándonos desde las imágenes que lo muestran en su mejor momento, cual ícono de moda; o a través de su obra, paradigma del movimiento que horrorizó a la elite del arte tradicional introduciendo elementos de la cultura popular.
Socia fundadora del movimiento folk norteamericano, ferviente activista y dueña de una voz de otro mundo, los historiadores del rock suelen asociar su figura a la de Bob Dylan, aunque en realidad deberían hacer lo contrario. La historia de Joan Baez es la de una mujer que siempre creyó que, de verdad, se pueden cambiar las cosas.
La mujer orquesta / Flavia Da Rin es Oskar, el nene que se está muriendo, pero también es su madre que llora, las ninfas que lo reciben en el paraíso, cada uno de los personajes que van a su funeral y todos los que aparecen en la serie. Flavia Da Rin es la artista que pensó la obra, la fotógrafa que sacó las fotos, la directora de arte que creó cada escena, la vestuarista que ideó los look, la retocadora que photoshopeó las imágenes y montó las piezas… Flavia Da Rin es la mujer orquesta que pone en funcionamiento la sorprendente maquinaria artística que implica su nombre.
Cada vez se editan más libros en la Argentina, pero las librerías suelen monopolizar la oferta a favor de los grandes grupos editoriales. Sur de Babel descubrió otro mundo pequeño e infalible: un club de libros. Y ahora intenta difundirlo.
Empezó a cantar para difundir la obra que dejó su padre, el músico de culto uruguayo Gustavo “El Príncipe” Pena. Ya pasaron varios años, pero todavía dice que hay mucho para mostrar. Y su objetivo permanece intacto. De padre a hija, de hija a padre. Con amor.
1/3 GATA FLORA INVITA
“Amor-On” frase publicada en Twitter
Ilustrada por Carla Barth
PUNTOS DE VENTA
Kioscos de revistas de Buenos Aires y del interior del país / Aeropuerto Internacional de Ezeiza y Aeroparque / Boutique del Libro (Thames 1762 y Costa Rica 4562, Palermo) / Clásica y Moderna (Av. Callao 892) / Fábrica de Bananas (Arévalo 1445, Palermo) / Librería CP 67 (Casa central: Florida 683, Local 18 / Sucursal UBA: Ciudad Universitaria, Pabellón 3, PB) / Librería García Cambeiro (Cochabamba 244, Cap. Fed) / Prometeo Palermo (Honduras 4912, Palermo) / Tienda de Diseño Konex (Sarmiento 3131) / Tienda Malba (Av. Figueroa Alcorta 3415)/ Tienda Palacio (Honduras 5272, Palermo, y Defensa 926, San Telmo) / Loca como tu madre (Alvear 922 local 2, Río Cuarto, Córdoba) / etc…
WWW.REVISTAGATAFLORA.COM
“Creemos que la moda es un motor imprescindible de creatividad y que desde ella se pueden imponer patrones estéticos que generen exclusión o por el contrario ayudar a derribarlos con apuestas que celebren las diversidades”, argumentó María José Lubertino, presidenta del INADI, en relación a la disciplina que se seleccionó como eje del Programa Arte contra la Discriminación 2009.
Las obras, que deberán encuadrarse dentro del diseño de indumentaria y responder a la temática de la discriminación en todas sus formas (adultas/os mayores, afrodescendientes, discapacidad, diversidad sexual, diversidad religiosa, género, juventudes, migrantes y refugiadas/os, niños y niñas, pueblos originarios, salud, deportes, trabajo, educación, medios de comunicación, pobreza, y otros) deberán ser originales y de diseñadores/as residentes en el país.
Los diseños (se presentarán por correo o personalmente 4 copias del figurín en formato CD con el archivo en formato jpg, en sobre cerrado junto con la correspondiente ficha de inscripción a este certamen) se recepcionarán hasta el 1ª de octubre de 2009 a las 18 horas en la sede central del INADI –Moreno 150, 1ª piso- y en todas las delegaciones provinciales del INADI.
La preselección del material recibido será del 2 de octubre al 31 de octubre y luego un jurado integrado por Lubertino, los diseñadores Martín Churba y Vero Ivaldi y la conductora y ex modelo Fabiana Araujo estará a cargo de la selección final que será del 1ª al 30 de noviembre de 2009.
El anuncio de los seleccionados para viajar a Mar del Plata y participar del “Tercer Encuentro Nacional de Arte contra la Discriminación. Diseño de Indumentaria” que se realizará en febrero de 2010 será el 11 de diciembre de 2009.
El programa Arte contra la Discriminación fue iniciado por el INADI en 2007, convocando a partir de distintas disciplinas del arte a artistas de todo el país a participar de la construcción de una cultura inclusiva y solidaria. La generación de un espacio federal de debate, reflexión y participación ciudadana tanto como realizador/ra o como espectador/ra de la lucha contra la discriminación a través del arte, es uno de los principales móviles de la convocatoria.
Para mayor información, escribir a: artecontradiscriminacion@inadi.gob.ar , llamar al (011) 4340-9480 o visitar la página oficial del INADI www.inadi.gob.ar.
// Gata Flora # 10 //
junio - julio – agosto
EDITORIAL
Los números “redondos” siempre invitan a esa manía homenajística que tenemos los humanos, algo así como una excusa ideal para ponernos melancólicos y algo cachondos. Ocurre que cuando llegamos a esas cifras -que vaya a saber uno si no nos remiten al seno materno, con su perfecta redondez- no podemos evitar entrecerrar los ojos, dirigir la mirada al horizonte y empezar a mover la cabeza al ritmo de los recuerdos. Siempre para arriba y para abajo, como diciendo: “sí, sí, sí…”. ¿Sí qué? Sí lo hicimos; sí lo logramos; sí es real; sí, es cierto, no fue fácil; sí, ¿te acordás de ese día?; sí, tenías razón...; y vos: ¡sí que nos ayudaste!...
Gata Flora presenta su número 10 y, quienes la hacemos, nos permitimos pecar de melancólicos, abusando del revisionismo que nos caracteriza, en un porfolio que recuerda cada una de las tapas: desde aquella Yoko Ono que nos vio nacer hasta esta Evita que nos encuentra festejando. Y nos enorgullece confesarles, algo embriagados de emoción, que lo que ocurrió desde el primer número, allá por mayo de 2007, estaba en nuestros planes. Ahora bien, lo loco es que se haya cumplido semejante sueño: el romántico encuentro de esta revista con sus lectores.
Pero, como cada Gata Flora que salió a la calle, éste es un número especial más. Porque siempre nos preocupó mantener viva la capacidad de asombro. Ahí radicó nuestro intento de coherencia: en ser eso que les prometimos desde el principio, Gata Flora ayer, hoy y siempre. Como esos chicles nuevos que no pierden el sabor o un buen suéter que no hace pelotitas.
En estas páginas encontrarán al diseñador Pablo Ramírez, a los músicos Juana Molina y Kevin Johansen, entre otros personajes. Se sorprenderán con dos editoriales de moda bien jugadas: Detrás del espejo, que es una mirada del cuento de Lewis Carroll, Through the looking-glass and What Alice Found There, una secuencia de Alice in Wonderland. Y otra homenajeando la obra de Aya Takano, la artista japonesa inédita en
A Evita intentamos plasmarla en las páginas de Gata Flora con una mirada contemporánea y fresca, libre de opiniones partidarias y plena de imágenes asombrosas. Nos interesó su esencia, sus gestos, su discurso, la construcción de su imagen… su vida.
También pensamos que les interesaría recorrer la obra y la vida de la genial fotógrafa Diane Arbus y presentarles a otra artista que, sospechamos, les fascinará: Miranda July. Y hay más: cómic de denuncia escrito por mujeres del mundo, una movida organizada en las favelas de Brasil para democratizar el mercado de la música, el Festival T in the Park en Escocia…
En fin, no exageremos demasiado con esto del número aniversario, al final solo somos como un chico que aprendió a contar hasta diez. Entonces, para Gata Flora, la vida recién empieza.
DIRECTORA
DETRÁS: EVA PERÓN / Santa Evita o la puta del coronel
Entre los aniversarios de su nacimiento y de su muerte, pensamos que había llegado el momento de hablar de una de las mujeres más emblemáticas de
PORFOLIO / 10 NÚMEROS DE GATA FLORA
“Uno llega a ser grande por lo que lee y no por lo que escribe”. Jorge Luis Borges
MODA / Detrás del espejo
DIANE ARBUS / The freaky people
La fotógrafa norteamericana Diane Arbus encajó perfectamente en aquel modelo de artista tan en boga allá por los años sesenta: atormentada, talentosa, romántica, trágica y transgresora. Estas cualidades le brindaron atención, sobre todo en su momento, pero lo valioso es que ese halo llega hasta nuestros días a través de sus perturbadoras fotos que, en última instancia, son imágenes de ella misma.
Blog: Jorge Lanata
Cómic, femenino plural
Se trata de animarse a contarlo. Desde un abuso, hasta la vida durante la guerra; la violencia doméstica, la discriminación, la trata de personas… Ellas son ilustradoras mujeres, autoras de famosas tiras de cómics en varios idiomas pero en un solo leguaje: el de la mujer.
TECNOBREGA / Plan B en las favelas
Artistas que alcanzaron la fama sin editar ningún álbum; CDs que solo pueden adquirirse a través de la venta callejera… Estos fenómenos -impensables en el mercado tradicional- son moneda corriente en el escenario musical de Belém do Pará, al nordeste de Brasil, gracias al Tecnobrega, el ritmo que llegó para revolucionar el negocio de la música.
ENTREVISTA: PABLO RAMÍREZ / El absoluto Ramí
Despótico adorador de la silueta, este diseñador de indumentaria argentino viene cultivando con absoluta cohe
ENTREVISTA: JUANA MOLINA / A la que te criaste
Mientras comparte una gira con la solista canadiense Feist, Juana Molina habla de su último disco, de su familia, de sus referentes musicales y de la poeta uruguaya Marosa di Giorgio, de la que se asume fanática. Nacida y criada en la música, si bien coqueteó con la actuación sigue fiel y enamorada de su destino.
ENTREVISTA: JULIANA PEDEMONTE / Imagina
Esta diseñadora argentina es la cabeza de Colorblok, Inc., algo así como una fábrica multicolor que se dedica al motion graphics, ilustración y diseño gráfico. Entre sus clientes se cuentan Mtv, VH1 y Nickelodeon Latinoamérica. Creó personajes para Discovery Kids, Disney Chanel y Hasbro e intervenciones en juguetes de vinilo y expuso su particular mundo en el festival de Berlín Pictoplasma y en una galería en Francia. Suficiente, ¿tentados a conocer su historia?
ENTREVISTA: KEVIN JOHANSEN / El risueño americano
Medio yaqui y medio porteño, hizo de su vida y de su música una oda al multiculturalismo. Con canciones cargadas de guiños, juegos de palabras y expresiones bilingües logró desarraigar la tristeza como ícono indispensable en el repertorio del cantautor latino. Pasó por el under, llegó a la fama y, así, con un pie en cada extremo, Kevin Johansen va por la vida como un chico travieso, tanteando el camaleónico sabor del equilibrio.
MIRANDA JULY / Delicadeza bizarra para almas solitarias
Dirige y actúa sus propias películas. Compone canciones que luego decora con videoclips espontáneos que cuelga en YouTube. Escribe cuentos que edita en libros con tapas de distintos colores para que el lector combine con su ropa. Actriz, escritora, directora, guionista, música;
PORFOLIO – MODA: AYA TAKANO / Les Enfants Terribles
F/ Rodrigo Abd
F/ Juan Pablo Sánchez Noli
F/ Leo La Valle
F/ Walter Astrada
F/ Rubén DigilioDel 02 al 26 de julio, se realizará la vigésima edición de
En esta oportunidad, el Comité Editor estuvo conformado por: Daniel García, Rafael Calviño, Marcos Adandia, David Fernández y María Eugenia Cerutti.
Desde hace veinte ediciones, ARGRA propone un recorrido narrativo a partir de las imágenes más representativas del año anterior. En esta edición, se presentan fotografías sobre los hechos más relevantes en materia de: actualidad, deportes, retrato, vida cotidiana, política, naturaleza, medio ambiente, arte y espectáculos, ocurridos en el país y el mundo durante 2008.
Veinte ediciones, un mismo compromiso
A principios de la década del ‘80, en plena dictadura militar, ARGRA dio su pelea por el derecho a la libre expresión y la libertad de prensa mediante la realización de
Desde entonces y hasta la actualidad, la repercusión periodística y la vasta concurrencia de público convirtió a esta Muestra de Fotoperiodismo Argentino en un acontecimiento único en la historia de la fotografía periodística argentina, y en un punto ineludible para acceder al trabajo colectivo de los reporteros gráficos.
Para Agendar
QUÉ: 20ª Muestra Anual de Fotoperiodismo Argentino (período 2008).
QUIÉN: Organizada por ARGRA.
CUÁNDO: Del 02 al 26 de julio de 2009.
DÓNDE: Palais de Glace (Posadas 1725, Ciudad Autónoma de Buenos Aires).
CUÁNTO: Entrada libre y gratuita.
POR QUÉ: Porque es la muestra más importante de fotoperiodismo que se realiza en nuestro país y en
Hasta el 15 de junio se recibirán obras en las categorías Diseño de producto (objetos; Mobiliario; Iluminación) ; Diseño de Indumentaria/accesorios; Internet 2.0 e Internet servicios online (concursan Sitios cuyos contenidos sean generados por los usuarios y que propicien la formación de comunidades online y Sitios que sean capaces de satisfacer, por sí solos, necesidades concretas y cotidianas de los usuarios).
La participación está abierta a cualquier persona mayor de 18 años que viva el país y se podrán presentar más de una obra en las distintas categorías del Concurso. También se recibirán obras en colaboración o colectivas.
El criterio de selección de las obras será el nivel de innovación y mérito artístico. El jurado, de renombre, seleccionará los trabajos que se publicarán en el libro Influencias, la guía de
El jurado está compuesto por los principales referentes locales en cada una de las disciplinas:
Categoría Diseño: Luján Cambariere, Alejo Estebecorena, Gastón Girod, Celedonio Lohidoy, Fernando Poggio y Nadine Zlotogora.
Categoría Internet: Martín Flachsland, Julián Gallo, Santiago Siri,
Las inscripciones son gratuitas y deben realizarse a través de www.influencias.org
Conocé el espacio de Gata Flora en
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Gata Flora # 9 - Marzo – Abril – Mayo120 páginas -$15.-
EDITORIAL
Como decía el genial Truman Capote: “Dios nos ofrece un don, al mismo tiempo nos entrega un látigo, y éste tiene por finalidad la autoflagelación”. Ocurre que la exigencia no para, nunca es suficiente. Hay que bancarse lo que implica haber conseguido aquello que tanto anhelábamos… Gataflorismo puro: quiero-consigo-tengo-¿qué hago?
Vayamos al ejemplo de nuestra chica de tapa, Sofia Coppola, sí la hija de Francis Ford, el director de cine. Ella quería contar historias, pero no en su diario íntimo o en su blog. Entonces, quien la adoraba y confiaba en su capacidad (sí, claro, su padre, ¿quién más cree tanto en nosotras?) financió su deseo. Sofía filmó una primera película y fue aplaudida, filmó otra y ganó un Oscar, pero a la tercera fue abucheada en Cannes. Desde entonces, no ha vuelto a estrenar nada.
Si bien éste es un caso particular –con una referencia paterna que constituye un modelo casi inalcanzable– esconde la lógica de la exigencia tirana a la que no solo nos sometemos nosotros, sino también la sociedad en la que vivimos. Así, ningún logro será suficiente o satisfactorio para un superyó sin paz, que además tiene que soportar, gratuitamente, la opinión del otro como la medida de su éxito.
Desde el primer número hablamos de un modo de ser Gata Flora; ni así, ni asá; insobornables girl scouts de nuestra búsqueda creativa. Pero nunca nos referimos a las metas de esas carreras que corremos –incansables, como Forest Gump– porque creemos que con la exigencia de “estar flacas antes y después del verano” o “eliminar la celulitis” ya tenemos bastante. Pero, sobre todo, porque intentamos ser una voz más comprensiva, un soplo de alivio, un cúmulo de inspiraciones para alentar, no tanto tu éxito sino más bien tu intento.
Tal vez sintamos, como Capote, que tener un don resulta tan desgraciado como no tenerlo, o nos dé miedo, como –quizás– a Sofia Coppola, no estar a la altura de las circunstancias. Lo cierto es que, en tiempos de ordinario exitismo, desde estas páginas valoramos la exploración constante. Porque creemos que tener la valentía de hacer ya es todo un éxito. Y esta novena Gata Flora es un buen ejemplo. Gracias por esperarla.
DIRECTORA EDITORIAL
CONTENIDO
DETRÁS: SOFIA COPPOLA / ETERNA ADOLESCENTE
A pesar de ser una directora de cine consagrada, productora, guionista, actriz y diseñadora de vestuario, la multipremiada neoyorquina siempre será presentada como “la hija de Francis Ford Coppola”. Consciente de su portación de apellido, Sofia siempre luchó por estar a la altura de las circunstancias. Y si bien ha desilusionado a varios, su cine de culto merece reivindicación.
Moda inspirada en la primera película de Sofía Coppola: Las vírgenes suicidas.
F/ Marcel Antelo y Vera Rosemberg
ENTREVISTA A NICOLA COSTANTINO / OBRERA DEL ARTE
La artista de los ojos grandes, que algunos solo recuerdan por la muestra que hizo en el Malba de jabones elaborados con grasa de una liposucción de su cuerpo, sigue construyendo su mundo, su lenguaje. Rodeada de herramientas y chanchos, materializando aquellas ideas que la obsesionan, la entrevistamos.
ENTREVISTA A NATE WILLIAMS / EL HOMBRE ILUSTRADO
Trabajó durante años en el área de diseño de Microsoft, hasta que una tragedia familiar lo obligó a replantearse
SIN TETAS NO HAY PARAISO
El cine clase B erótico no llega a ser porno porque no hay sexo explícito, pero por ahí anda. Su obscenidad radica en la obviedad del planteo, en sus estereotipados personajes (esas mujeres abusadas, esos hombres-animales) y en su estética kitsch, eso que hoy lo rescata como un cine cool, retro.
LOS DESVELOS DE CUPIDO
De las cartas a los mensajes de texto, el lenguaje de Afrodita ha sufrido innumerables transformaciones. Y para indagar en este proceso –que sigue andando- nada como revistar un libro icónico en cuestiones del corazón: Fragmentos de un discurso amoroso, del semiólogo Roland Barthes, publicado originalmente en 1977 y reeditado recientemente, con amor.
MODA / PORTARRETRATOS
Fachadas bien porteñas funcionan como portarretratos de originales imágenes de moda. F/ Sol Levinas
LA HERMANA
Norah Borges fue descripta siempre a través de sus relaciones con los demás: era la hermana de Jorge Luis, la esposa de Miguel de Torre, la amiga de Silvina Ocampo; alguien que estaba ahí para contar cómo sucedieron las cosas pero cuyo trabajo –como pintora, ilustradora y dibujante– fue totalmente relegado, minimizado u olvidado.
PORFOLIO: AMY CUTLER
Imaginen un sugestivo universo habitado por mujeres, en el que se planea en clave alegórica y feminista cierta idea fundacional de un nuevo mundo. Las mujeres constituyen un grupo organizado, siempre realizando alguna actividad laboral o en tránsito de un viaje, cual pioneras de un mundo por descubrir. Estas son las heroínas domésticas de
Dedicamos la sección “Boga”
CUESTIÓN DE GÉNERO
Muchos escritores han utilizado –y utilizan– como narrador un personaje femenino. Manuel Puig en Boquitas pintadas y La traición de Rita Hayworth; Pedro Lemebel en Tengo miedo torero; Andres Caicedo en Que viva la música; James Joyce en el capítulo 18 del Ulises, con el monólogo interior de Molly Bloom… “Debe ser cierto eso de que las chicas tenemos un lugar donde viven cosas que asombran, ¿no?”, se pregunta la autora de esta nota.
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HAY MÁS / CONSEGUILA
